看完这些摄影师的作品 再说你爱不爱广告

　　翻开一本杂志，你对于广告片有何感受?经常听到“全是广告”的厌烦之词。但我想对于广告形象片，仅仅定义为奢侈品为了市场销售而做的投入，那会太过于片面。就像时装这个行业虽然充斥人们的欲望、商家的利润，但同时也反映着当下社会种种，以及时代的审美和文化的现象。

　　我想时尚行业的乐趣——让人深陷其中无法自拔的原因之一，就是不断创造最新的时代观念、创意，以及一种表达自我的方式。

　　今天并不是想捧一捧广告片，或是为广告片正身，没有这个必要。

　　其实最早对于广告，奢侈品也是抱着“不屑”的态度，觉得它会降低品牌的格调。上世纪50年代，大卫·奥格威就从品牌传播的角度提出品牌形象的概念，倡导用广告树立品牌形象。而奢侈品真正开始对广告扭转观念的是从70年代开始，Giorgio Armani、Gianni Versace、Ralph Lauren、Calvin Klein 等一批当时正走红的设计师们开始聘请有名气的摄影师，再找来超模、名人拍摄广告投放在时尚和艺术类杂志上。

　　伴着时尚行业的迅速成长，品牌看到了从广告中获取的优势和利益，投入才渐渐水涨船高，百分比从几点几的个位数到十几点几的两位数，成为品牌最重要的投入之一。

　　Louis Vuitton SS16

　　(by Alasdair McLellan))

　　也许毁了对于广告片好感的原因并不仅仅是在杂志上反复刊登和相比内容过于大的百分比例，而是从广告片中感受到的那种摸不着边际的虚假美好和过于做作的表达方式，真的想让人说“与我何干”。

　　Calvin Klein 2016春夏系列的广告形象片造成了不小的轰动，“I ______in #mycalvins” 的造句形式，引来不少多少艺人和时尚人士参与，这也是 Calvin Klein 第一次将旗下的品牌 Calvin Klein Collection、Calvin Klein Platinum、Calvin Klein、Calvin Klein Jeans 及 Calvin Klein Underwear 融合一体的广告形式。品牌 CEO Emanuel Chirico 5月底发布 Calvin Klein 今年第一季度的销售额增长了 13%。不论好或坏，但我坚信广告形象片是扭转品牌颓势最重要的原因之一。

Calvin Klein 

Calvin Klein SS16

　　Calvin Klein SS16 #MyCalvins

　　(by Harley Weir)

　　看到这组广告片时我是眼前一亮，心想 Calvin Klein 要升值了。并不是因为看到了多少当红的艺人脸，而是我从广告片中感受到的那种强烈的时代气息。这个时候我多少明白了“没有永远的流行，只有永远的过时”这句话的意思，时尚本该追寻的并不是一种所谓的流行，而是能让你感受到最当下的、极赋个人魅力的态度。

　　Valentino AW15

　　(by Michal Pudelka)