《上阳赋》：在古典写意画卷中，上演一幕幕“好戏”

编辑：xal5772021-01-13 15:59:35

作者：西亚

从人声鼎沸的街头巷陌，到威严庄重的朝堂之上，从繁花似锦的帝都建宁城，到大漠孤烟的边塞宁朔……随着剧情变化，电视剧《上阳赋》正缓缓打开一幅古代生活画卷。

近日，古装传奇剧《上阳赋》在优酷全网独播。该剧由侯咏担当总导演，程源海担当导演，章子怡、周一围、于和伟、杨祐宁等领衔主演，以上阳郡主王儇（小名阿妩）与寒门出身的豫章王萧綦先婚后爱、相互扶持为叙事主线展开剧情。

该剧以带有古典韵味与历史质感的画面，丰富“有戏”的人物群像，构筑起一个兼具层次和张力的传奇故事。

大处写意、小处写实，融出古典韵味

作为一部古装传奇剧，《上阳赋》原作没有确切指出具体的历史背景，但在影视化过程中，该剧尝试打造出一个颇为古意的叙事空间——架空但不虚空，处处有迹可循。

该剧美术设计遵循的原则是：中华文明博大精深，应深深挖掘更有意思的历史元素和借鉴中国古代绘画神韵，作为创作源泉，将有意思的元素适量放大，致广大、尽细微，场景大空间写意夸张，小空间要真实感。

从剧中的“写意”大置景来看：皇城建筑高耸威严，有唐诗“九天阊阖开宫殿”的巍峨感；边疆重镇宁朔粗粝古朴，扑面而来的是边塞诗里的风沙漫天之感……

建宁皇宫设计图及剧中实景。

而从“写实”的小道具来看，皇宫里的鎏金酒具有唐风之工，造型精致、纹饰精美，为典型小件大器；三皇子子澹府庭院别致清雅，乐器、茶具简洁而富有禅意，有汉风之朴、宋风之雅，也符合其君子如风、温润如玉的气质。

将魏晋南北朝的东晋作为历史支点，并调之以秦汉之风、唐宋之雅，《上阳赋》以传统文化为切入点，在创作手法上将写意与写实相融合，呈现出具有古典韵味与历史质感的视觉效果，为故事、人物铺垫出厚重的叙事基底。

剧中，画面不仅与古诗、古画中的意境相勾连，也以特别的构图、打光等摄影方式，营造出带有情绪感的叙事空间。比如，剧中全剧或主要人物在影调和色彩的流程上，有一个“V”字或“W”字形的变化：开场较为明亮，随着剧情的发展，人物情绪的低落，整个画面的影调和色调也会暗淡下来，然后再渐渐往上升，到后面又开始明亮。这一设计，不仅让画面带有巧妙的隐喻，也让人物笼罩着一层“宿命感”。

王儇在无忧无虑的少女时期，整个人的色调明亮轻快；到了被迫联姻的大婚时期，浓重的红黑黄等暗色调，让她身上有一种压抑感——也暗示着人物挣扎在命运中。以光影变化辅助塑造出更多面复杂的人物性格，《上阳赋》探索人物类传奇剧的“大戏剧”效果——沉浸式、情绪感而多隐喻。

少女时期＆成人时期的王儇。

近年来，让道具设计在与人物入戏的调度中发生动态语言，使其有故事性，是古装剧越来越青睐的方式，《上阳赋》在这方面进行了颇多的尝试，也在布景时融入丰富想象。比如大成皇帝擅长的无名棋，棋盘设计参考了道教五行理论，影射出皇帝内心对权力斗争的挣扎与渴望。同时，该剧也为不同家族设计了不同的徽章。这些丰富的细节设计，也在与人物背景、剧情发展巧妙勾连。

多层次人物群像，引人“入戏”

《上阳赋》，何以为赋？上阳郡主王儇与宁朔将军萧綦的感情是一条鲜明的叙事主线。

剧中，王儇在人生不同阶段展现出不同的角色层次，她的身上既有女性角色的韧性与刚毅，也有对真挚感情的渴求与对封建礼教的反抗，是一个颇有“当代精神”的古代女性——追求自由、理想与爱。而出身卑微行伍的宁朔将军萧綦，在那个门阀士族森严的年代，靠着一身赫赫战绩成为朝堂中第一个异姓王。两人在感情中是平等的知己、战友，在历尽千帆后相知相守，感情叙事上理智而不失温度。

该剧以女性视角切入，即所有事件、情节都是以王儇的感受和态度而映射出来——因此，该剧在人物塑造上是以情绪、心理变化的块状为主，而非故事推动的线性，不仅人物复杂多面，对演员的演技要求也颇高。

对于王儇这样一个特别的人物，演员章子怡处理细微情绪时经验老到。在大婚行礼之际新郎因公被召走的戏中，自觉委屈受辱的她，对着前来劝阻她要顾全大局的将士，铿锵有力地骂出“你们口口声声要我顾全大局，完全是道貌岸然，冠冕堂皇的骗局”，表情不怒而威、引人入戏。

与她演对手戏的周一围，在塑造男主角萧綦时也“眼技”精彩：面对大成皇帝给他封王的敲打时，他眼神谨小慎微；在沙场杀敌时，他的眼神刚毅勇猛、无畏无惧；在被迫与王儇联姻时，他的眼神有自然的回避与些许自卑。眼波流转间，情绪却是波澜起伏。

而在丰富的群像中，《上阳赋》里的其他几位演员的表演也值得咂摸：于和伟饰演的王蔺意气风发，运筹帷幄间窥见野心；左小青饰演的谢宛如，长期笼罩在王姓压过谢门的门第阴影下，剧中她与王儇相处时展现的“姐妹情”，总有几分拘谨与私心；郭家铭饰演的太子马子隆，演出了对妹妹王儇的痴心与为人处世的傻气，让其人物形象有几分特别的喜剧效果。