在横店影视城只待一夜，樊锦诗又赶回敦煌

“给演员擦擦鼻涕，休息10分钟！”导演滕俊杰一声令下，原本安静的四周变得热闹起来。这个流鼻涕的男演员只有7个月大，在沪剧电影《敦煌女儿》扮演樊锦诗大儿子。10月16日，《敦煌女儿》在横店杀青。直到最后一刻，剧组仍在精益求精，努力要把每个镜头“磨”到完美。

“最后几天拍我和丈夫彭金章为孩子争执的一场戏，小朋友哭得气喘吁吁，我们都不敢把他放在床上。”饰演樊锦诗的上海沪剧院院长茅善玉在剧组过着“人格分裂”的日子，白天和丈夫“争”娃，晚上“闪回”到莫高窟第一天惴惴不安的生活。

每天，从清晨六点忙到次日凌晨两三点，对茅善玉和她的同事们已经是家常便饭了。

休息间隙，扮演彭金章的演员钱思剑抱起小演员，他轻轻哄了两下，孩子止住眼泪，趴在他的肩头安静下来。大家笑着调侃，“老彭，真有爸爸的样子。”

杀青前夕，樊锦诗赶到横店。她在横店只待了一夜，探班后，马上赶飞机回敦煌继续工作。孩子的哭声，瞬间将樊锦诗带回52年前。1968年11月，樊锦诗在莫高窟迎来自己的第一个孩子。“我原本打算去彭金章教书的武汉生小孩，武汉条件好，结果没走成。老彭挑着担子来看我，装满婆婆从河北带给我的鸡蛋、红枣、小米。他到了莫高窟，才知道我已经在医院。我们什么都没有准备，小孩没有衣服，光着屁股，裹着大人穿的棉衣。”

休完56天产假，樊锦诗回到工作岗位。她找不到保姆，儿子五六个月大，还是只能用布包裹着他，生怕他乱动。“我去上班前，在床旁边垒满被子，有次孩子从床上滚下来，脸上都是煤渣，还有一次，他满床拉屎，我回家，他还冲着我笑。”母亲听到孩子哭容易头大，樊锦诗不同，回家时老远听到儿子的哭声放下一颗心，“听不到他的声音，我立刻往家里跑，担心他是不是安全。”

严谨的樊锦诗打量横店影视城搭建的莫高窟“宿舍五”，“比我们那时候大，我们没有水泥地，都是泥地，一天只有两顿饭，早上十点、下午四点。”敦煌条件艰苦，老前辈们的乐观却感染着年轻人，“我从没听过他们叫苦。”樊锦诗总能从苦中发现甜，比如当地的水矿物质含量高，又如，“我们有很多西瓜，又大又甜。外地请人吃瓜，分成一片片。我请客，一切就是四五个瓜，一人一个瓜，我的床底下都是瓜。”

9月22日，沪剧电影《敦煌女儿》在敦煌研究院开机，国庆期间转战横店。作为献礼中国共产党建党100周年作品，电影以沪剧舞台剧《敦煌女儿》为蓝本，以“一带一路”重要文明交汇地敦煌为背景，以改革先锋、国家荣誉称号获得者、敦煌研究院名誉院长樊锦诗为原型。

沪剧《敦煌女儿》历经八年打磨，上演两年来走过全国十余个城市，演出六十余场，被称为新时代沪剧的创新转型之作。影片在舞台版基础上改编，增加多个未在舞台上出现的人物和故事，把“敦煌故事”讲述得更有厚度、广度、温度。电影还原樊锦诗在敦煌考古、学术研究和文物保护事业五十余年的风雨历程，讲述以樊锦诗、常书鸿、段文杰为代表的敦煌人坚守大漠、甘于奉献的精神。敦煌研究院为剧本中涉及的专业问题把关。

沪剧电影《敦煌女儿》将在明年“七一”前亮相大银幕。滕俊杰表示，电影《敦煌女儿》制作团队拥有丰富的经验，拍摄过多部戏曲电影。电影加强对人物情感的捕捉，希望用真情实感去打动观众，“我们在敦煌实景拍摄，气候干燥，碰到风沙，大家一张嘴满口是沙，但这就是真实的力量。拍在山坳目送彭金章和孩子走的一场戏，茅善玉哭到无法自制，大家都被打动了。”电影还“补全”舞台无法涉及的幕后戏，比如樊锦诗如何在洞窟进行研究等，为此剧组专门开展文物保护知识培训。

《敦煌女儿》在九层楼取景时，一头白发的茅善玉被远处的游客们误认为樊锦诗本人。“在莫高窟拍夜戏，零下2度拍到脚抽筋，每天化好妆就想80岁的樊锦诗什么样，18岁的樊锦诗什么样。”茅善玉表示，以樊锦诗院长为代表的这批敦煌人，看似是普通人，其实十分不平凡，“我们用对敦煌艺术和敦煌守护者的敬仰之心，拍摄这部电影，希望它能够成为留得下、传得开，能影响几代人的作品。”

来源：作者：诸葛漪